De la Matière à la Lumière : L’Odyssée Artistique d’Éric Béridon
Le plasticien français Éric Béridon a été sollicité par La Napoule Art Foundation pour une nouvelle exposition intitulée “De la Matière à la Lumière”, qui se tiendra du 29 mai au 22 juin 2025 à Mandelieu-La Napoule, France. Invitant le spectateur à une expérience sensorielle et intellectuelle profonde, cette exposition dialogue entre plusieurs séries de ses travaux, fruits d’une recherche poussée visant à harmoniser la matérialité du corps humain et l’abstraction de l’esprit.
La pratique artistique d’Éric Béridon interroge fondamentalement la relation entre le corps et l’esprit, entre la matière et la lumière. Pour symboliser le corps, il utilise des matériaux bruts comme le charbon de bois, la cendre, le sable ocre, le métal, et les pierres. Ces éléments naturels sont ensuite associés à des lignes et formes géométriques représentant l’esprit. La lumière, à la fois onde et particule, joue un rôle crucial en reliant les éléments naturels et conceptuels.
Parmi les œuvres présentées, ses récents travaux sur papier ARCHES® Aquarelle, initiés en 2023, occupent une place centrale. Ses créations minimalistes sont constituées de grains de matières dispersés et fixés sur le papier, d’où émerge une lumière semblant provenir de l’intérieur de la feuille. Malgré leur simplicité apparente, ces œuvres conservent l’aspect vibratoire et le dessin aléatoire typique de l’artiste.
©Éric Béridon, Sans titre, Technique mixte (Charbon de bois, métal oxydé) sur papier ARCHES® Aquarelle Grain Fin – 2024
©Éric Béridon, Sans titre, Technique mixte (Charbon de bois, métal oxydé) sur papier ARCHES® Aquarelle Grain Fin – 2024
©Éric Béridon, Sans titre, Technique mixte (Charbon de bois, métal oxydé) sur papier ARCHES® Aquarelle Grain Fin – 2024
©Éric Béridon, Sans titre, Technique mixte (Charbon de bois, métal oxydé) sur papier ARCHES® Aquarelle Grain Fin – 2024
L’exposition met également en avant ses premières sculptures, élaborées à partir de pierres ocres du Lubéron et de métal rouillé, représentant le temps qui passe, et la Série F commencée en 2005.
À travers cette exposition, Éric Béridon offre une perspective unique où chaque œuvre devient une intersection subtile entre nature sauvage et réflexion humaine, entre matière tangible et lumière spirituelle.
Une visite commentée de l’exposition par l’artiste aura lieu le 3 juin 2025 dans l’après-midi.
©Éric Béridon, « F103 », Technique mixte (Cendres, sable ocre, LEDs), 2018
À propos de l’artiste
Éric Béridon est né en 1961 à Bougie en Algérie. Artiste contemporain, il fascine par sa quête perpétuelle de l’essence de la vie, allant au-delà du visible pour toucher l’âme même des matériaux. Vivant et travaillant en France, il a su transcender son accident de moto en 1982 qui l’a laissé immobilisé durant plusieurs mois pour développer une réflexion artistique profonde.
Son œuvre s’articule autour d’une recherche sur la relation enchevêtrée entre la nature et la culture, le corps et l’esprit, le matériel et le spirituel. Sa démarche artistique se veut donc soustractive, cherchant à épurer son geste pour laisser place à l’émergence de la nature et de la matière.
Le cheminement artistique de Béridon débute en 1991 avec ses premiers travaux exposés au Château d’If à Marseille. À partir de 1993, son talent est reconnu au Salon d’Automne de la Loire où il reçoit le 1er prix des jeunes peintres. Les années qui suivent voient la naissance de ses premières sculptures, marquées par l’hommage aux déportés réalisé en 2005 pour la Mairie de Valbonne-Sophia Antipolis, et son passage remarqué à une œuvre en deux dimensions avec la série F commencée la même année.
Ces œuvres explorent les contrastes de texture et de tonalité, tout en questionnant la relation entre lumière naturelle et éléments matérialistes. Éric Béridon utilise des matériaux bruts comme la pierre ocre et le métal oxydé, symboles du passage du temps, qu’il élève par la lumière pour leur insuffler une nouvelle vie.
Ses expositions à travers le monde, de Londres à San Francisco, et ses nombreuses participations à des foires d’art contemporain ont renforcé son statut d’artiste à la dimension internationale. Depuis 2023, Béridon s’est engagé dans une nouvelle voie artistique à travers des travaux sur papier, visant une épuration maximale pour révéler le lien entre le visible et l’invisible.
“Depuis 2023, je pense avoir trouvé une nouvelle voie dans mon désir d’aller vers un travail le plus épuré possible. Le tout en restant fidèle à l’axe de mes recherches, c’est-à-dire, traquer l’essence de la vie au-delà de l’existence.”
